“松庭流芳”委约作品创作研讨会、竹笛专题讲座在浙艺举行

12月1日上午，“松庭流芳”委约作品创作研讨会在浙江艺术职业学院举行。原上海民族乐团团长顾冠仁，原上海民乐团副团长周成龙，上海音乐学院作曲系教授朱晓谷，首都师范大学音乐学院院长、博士生导师杨青，中国音乐学院国乐系教授、博士生导师张维良，上海音乐学院民乐系教授詹永明，浙江交响乐团创作室主任、浙江省音乐家协会音乐创作委员会主任王天明等7位受邀的委约作曲家、笛子演奏家出席研讨会。浙江艺术职业学院副院长章轲、科研处全体成员和音乐系相关专业师生参加研讨会。

章轲对各位专家前来共同参与该项目建设表示感谢。他希望大家能够创作出更多精品，今后不断演出，进而传承，向赵松庭先生致敬。他建议本次委约作品能够对浙江的历史文化、风土人情进行深入挖掘，创作出来的作品能够把握时代脉搏，发出强有力的声音。他恳请专家们能够一如既往地支持我校，浙江艺术职业学院也会通过不断努力把赵松庭先生这面旗帜扛起来。

科研处处长吴樟华回顾了成立赵松庭纪念馆的历程。作为赵松庭先生的嫡传弟子，他表示，为将赵先生的艺术、思想、音乐语汇作进一步延伸，今年上半年，以他为主要负责人的团队申报了此科研项目，被列为学院重点科研项目，才有了今天大家相聚一堂进行研讨交流的宝贵机会。他希望在座的专家们能结合浙江本土民间音乐的元素创作出一批当下接地气的优秀作品，并表达了对该项目的未来构想。

杨青回忆了1983年初到中国音乐学院时见到赵松庭先生时的情形，赵先生创作的笛曲《早晨》《幽兰逢春》至今仍是他常听的曲目。他认为赵松庭是将笛子艺术带至文人意境的大师，浙江艺术职业学院能有这样一位大师，培养出那么多优秀的学生和演奏家，该如何继承他的遗志是非常重要的一件事。他深信有这次契机，有了这样7位优秀的作曲家，定会再次奠定中国竹笛在世界上的重要位置。

朱晓谷表示很高兴加入这个创作团队。他说，浙江是戏剧大省，不仅有以赵松庭为代表的浙派笛乐，还有浙派江南丝竹，都是值得研究和探讨的。他回顾了之前为我院委约创作民族管弦乐《治水令》的历程，谈到曾经前往绍兴大禹陵、安徽淮北大禹“三过家门而不入”等实地前去采风的幕后创作故事，表示依然会一如既往地尽心创作。

顾冠仁回忆起上世纪五十年代在上海文化广场听到赵松庭《早晨》的往事，那种清新的感觉让他终身难忘。他对赵先生的《幽兰逢春》特别有感情，因为它的民族管弦乐配器部分是由他创作的，迄今为止包括香港中乐团在内的众多华人民乐团体都用他写的这个版本的大乐队伴奏。他认为，浙江艺术职业学院让后辈继续发扬赵先生艺术创作的道路是非常有意义的。顾冠仁同时简要介绍了音乐风格、乐器搭配等本次委约作品创作基本概况，力求在传统的基础上有新的提炼，对传统的题材有新的解释。

周成龙是2016年“松庭流芳”赵松庭纪念馆落成典礼音乐会主题曲《松庭流芳》的曲作者。他深情地回忆起十年前在赵先生家里探望时见到众多学生围绕在他身旁的感人情景，让他对浙江人的真诚尤为敬佩。他表示这次的创作会对笛子独奏部分进一步深入刻画，希望这部作品能够成为代表浙江今后一段时期的音乐精品，进而带动整个浙江乃至全国笛子艺术的发展。

詹永明是我院杰出校友，曾在建校60周年庆典音乐会、赵松庭纪念馆落成典礼等重大活动中多次来到母校参加活动。他说，浙艺历任领导都非常重视赵松庭先生的教学思想体系和人文精神，让人十分感动。作为20世纪中国笛子艺术的缔造者，他将赵先生的艺术成就概括为五方面：用竹笛演奏原理开拓了其他乐器的演奏技法，结合使用循环换气和双吐循环换气技法，对作品人文精神的理解，对竹笛文化与历史的研究都有创新，教学理念独特。他透露，这次委约，将创作一部低音笛曲，以夏天为主要基调，侧重情感表达，以此纪念恩师赵松庭先生。

张维良与詹永明一样，都是赵先生的学生。他认为，作为二十世纪中国笛乐四大泰斗之一，我们应该更多地从精神层面去理解赵松庭，浙江艺术职业学院所作的一系列有关赵先生的纪念活动，并不只是停留在情感层面，走出了实实在在接地气的一步，使得这项传承事业得到了切实关爱。他表示会尽力用一片心去完成这项任务。张维良打算立足传统创作，配器尽可能清淡，在作品中更多地凸显人文意境。

作为本省的业界代表，同为委约专家的浙江交响乐团创作室主任、浙江省音乐家协会创作委员会主任、我校优秀校友王天明和赵松庭先生学生王建元也在研讨会上作了发言，与来自上海、北京的各位专家共同探讨。

当天，与会专家杨青、詹永明、张维良分别为我院师生和来自全省的笛乐爱好者作了题为《笛乐传递的文化蕴味》《论赵派笛子艺术的传统与当代》《二十世纪笛曲创作的几大特征》名家学术系列讲座，将赵派笛子艺术的缘起与发展全方位地展示给听众。