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著名旅日琵琶演奏家涂善祥莅临我院讲学

来源:科研处   作者:陈安琪   时间:2017-05-15   人气:

5月12日,由我院科研处民间文艺研究中心主办的浙江艺术职业学院第三期“浙艺大讲堂”《中国音乐在国外——琵琶与世界音乐的对话》在我院13101室学术报告厅举行。主讲嘉宾为活跃于世界乐坛的著名旅日琵琶演奏家、作曲家、上海音乐学院客座教授、日本大垣女子大学客座教授、日本东方音乐社艺术总监涂善祥。我院科研处民间文艺研究中心老师,以及音乐系、文化管理系等部分师生参加了本次活动。讲座由音乐系教授饶文心与副教授林莉君共同担任评述人主持。

涂善祥是在日本卓有成就的中国民族音乐家,始终葆有一颗向善质朴的中国心。近三十年,他怀抱琵琶云游四海,始终以中国元素为核心旋律,努力弘扬中国民族音乐,并为中日世代友好竭尽全力。如今涂善祥虽已六十有三,却“还在用三十六岁这般的力量”用琵琶编织梦想,用音乐传播大爱。讲座中,涂老师以自己在国外的留学经历,介绍了27年间在世界舞台演出3000场次的经历,以及中国音乐在国外的过去和现在,与世界交响乐团和著名音乐家们的合作交流等,与师生分享了其为中国音乐走向世界,在宣传普及和提高的过程中所进行的各种尝试。

涂老师以与日本当代著名作曲家喜多郎合奏的《丝绸之路》为开场,与大家分享了他与喜多郎合作的经历,面对喜多郎的即兴性,他以极强的适应能力及高超技艺,赢得了喜多郎的信任,从而开始了长达18年的合作之路。《丝绸之路》蕴含了多种民族元素,涂老师表示:“中国传统民间音乐是座巨大的宝库。”

涂善祥集创作与演奏于一身。在做好“移植”和“改造”工作的同时,尤为注重原创,这无疑深化了他对作品的理解和演绎。《越南素描》、《白帝城》、《西夏随想》等都是其原创作品的优秀代表。涂老师提出要结合当地人喜爱的音乐,才会使自己的音乐创作有发展空间。《越南素描》是他在2010年初次到越南,被充满活力生气勃勃的生活情景感染而创作。这首乐曲将越南当地人的生活节奏用琵琶表现出来,聆听之中犹如置身于越南当地一般。乐曲《白帝城》是他从李白《朝发白帝城》的意境中获得灵感,并以此诗作为背景,采用唐代的音阶,将古诗吟诵与川江号子、人声演唱与琵琶演奏融汇一起,令人惊叹。讲座中,涂老师现场与我院2011届中国乐器二胡专业毕业生周相宇合奏了《白帝城》的主要旋律,并邀请在座听讲的师生配合,用川江号子的形式,共同演绎该曲。虽然没有做过预先排练,但是极其合拍,演奏非常感人。

讲座进行了活泼的提问互动。附中民乐专业一位高一女生问:“创作中,是否会遇上创作枯竭期,又该如何应对?”涂善祥老师回答:“在有创作欲望时才创作,创作的曲子要有灵魂,有思想,没有灵感不要勉强。”同学继续提问:“创作中感情方面比较重要,还是技术性更为重要?”涂善祥老师回答:“现如今每位同学都有扎实的功底,其中就需要投入感情色彩。”并且告诉大家,要学会唱歌,用心唱。

讲座结束,同学们还不舍得离开,好几位同学留下来向涂老师请教琵琶演奏技巧,他手把手示范讲解,鼓励音乐学子们要胆大、勇于汲取音乐的力量。中国音乐博大精深,望各位学子发挥自己的实力,创作出优秀作品。涂善祥还向学校赠送了他60岁时集辑出版的《涂善祥琵琶艺术精典》CD,现已保存在我院科研处民间文艺研究中心图书资料库。江苏师范大学音乐学院硕士生导师、副教授吴跃华远道而来听取了讲座。


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